Интервью с Алексеем Палагиным - мастером деревянных духовых инструментов.
Сайт Алексея: http://www.pipesworkshop.ru
П.Б.: Привет. Представься нашим посетителям.
А.П.:Зовут меня Палагин, Алексей Викторович, живу в Москве, образование ни разу не музыкальное а юридическое. В 2000 году закончил Московскую академию МВД, в течение ряда лет работал в сфере управления персоналом, обучения персонала и пр…
П.Б.: Как и когда началось твое увлечение жалейками-волынками и прочими деревянными духовыми?
А.П.:Увлечение фолк музыкой началось в 1996 году, когда знакомые меня затащили на концерт кельтской музыки. В течение ряда лет это было только увлечением, я с удовольствием слушал музыку разных фолк групп, а потом, в 2003 году купил себе волынку. Простенький такой инструмент, но он звучал и я стал учиться играть… поначалу совершенно не представлял себя даже на сцене, не говоря уж о том, чтобы делать инструменты.
П.Б.: Является ли изготовление инструментов твоей единственной профессией?
А.П.:Моя карьера как мастера музыкальных инструментов началась с мастер-класса Артема Воробьева по курскому рожку… Меня так зацепил сам инструмент и его звучание, что я в тот же день побежал в лес, срезал себе палку бузины, обстрогал ее и высушил (смешно сказать) в микроволновке. Купил рог, нашел ветку бамбука для трости, проковырял в палке дырки и все это зазвучало… худо, бедно, но зазвучало… Потом были первые эксперименты на работе у моего друга, куда он купил маленький токарный станочек и в один прекрасный день меня попросили сделать жалейку. Я весьма сомневался в своих силах… но инструмент был готов в срок, он звучал, строил, да и заказчик остался доволен.
Вот такая история. Ну а дальше традиционно… новые опыты, новые инструменты, проба материалов, смена помещений, и вот уже год, как у меня собственная мастерская, где я делаю музыкальные инструменты.
Да, что касается основной работы… изготовление музыкальных инструментов и музыка - это моя основная работа. Помимо мастерской занимаюсь русской народной песенной традицией в историко этнографическом клубе Белый камень, играю в музыкальных коллективах.
П.Б.:Играешь ли ты на своих инструментах, кто их чаще приобретает и где их можно послушать?
А.П.:Насчет игры на своих собственных инструментах почти все мастера скажут, “что сапожник без сапог” У меня ситуация выглядит так: я делаю себе инструмент, играю на нем несколько концертов, репетиций и т.д., а потом у меня его кто-то покупает. Например за этот год я одних жалеек сделал СЕБЕ 9 штук, карманных кларнетов: 4 штуки, волынок: 2 штуки… и все это теперь у новых хозяев.
Приобретают мои инструменты люди самые разные… я даже затруднюсь назвать статистику… это и профессиональные музыканты и случайные люди… и те, кто хочет научиться играть. В общей массе хочу выделить фольклористов и реконструкторов… для них я специально делаю инструменты с неким налетом историчности, грубоватые, брутальные.
П.Б.:Кроме деревянных еще играешь на чем-то? Где?
А.П.:У меня дома неплохая коллекция инструментов, где помимо самых разнообразных духовых ( от волынок и до обертоновых флейт) есть 6-ти струнная балалайка, бузуки, кларнет всякая перкуссия… и на всем этом я с удовольствием играю. В настоящее время я активно использую все инструменты в своей недавно созданной группе “Новые КельЦы”
П.Б.:Твои любимые группы/исполнители?
А.П.:Насчет любимых групп: их очень много… и направления разные… начиная от русских фольклорных коллективов и заканчивая западным этно фьюжном.
П.Б.:Что можешь пожелать нашим читателям?
А.П.:Пожелания читателям. Не забывать русские народные инструменты. Я в свое время захотел найти жалейку и научиться играть, но 1: не нашел преподавателя, 2 не нашел достойного инструмента… то, что продавали в магазинах - было просто ужасно. Может интерес людей к своей культуре заставит мастеров делать инструменты качественнее?
П.Б.:Алексею спасибо за то, что уделил нам время, а вам, дорогие посетители - пора на сайт о народных инструментах!
Беседа с Артемием Воробьевым - дирижером и художественным руководителем Оркестра Волынщиков Москвы и Области
П.Б.: Артем, когда ты впервые задумался о создании Оркестра? Волынка в России - вещь экзотическая.
А.В.: В 2001 году в Москву приезжал Nairn pipe band , тогда я впервые услышал шотландских волынщиков живьем, был естественно поражен до глубины души. Мы познакомились, продемонстрировали друг другу свои инструменты, я русские дудки, они волынки - с этого все и началось.
П.Б.: Кто были первыми участниками твоего сообщества?
А.В.: Нам вообще-то повезло, большая часть состава сегодня и есть его первые и постоянные участники. Вместе, мы дружный мощный поезд. Поэтому я не разделяю своих коллег на первых и последних. Так же, как в нашей музыке нет главенствующей партии или инструмента. У каждого свои задачи, кто-то лидер, кто-то ведомый, но каждое звено в цепи имеет одинаковый вес. Без этого не бывает такого понятия, как - состав. Подробную информацию о нас - кто есть кто - вы можете прочесть на страницах нашего сайта http://www.pipeband.ru/ П.Б.: Я знаю, что ты мультиинструменталист, играешь на других этнических инструментах. Какие ты предпочитаешь?
А.В.: У меня неплохая коллекция деревянных дудок из разных стран мира. Есть болгарская гайда, армянский дудук, бамбуковые флейты Ди, курский рожок, калюки, окарины и разного еще по мелочи. Пару лет назад коллекция была больше, со временем распродал за ненадобностью некоторые дудки. Так случилось, что все эти инструменты не очень востребованы у меня в концертной практике, как например GHB, хотя греют душу не меньше и чаще я использую свою коллекцию для сессионной работы. Мои духовые нешотландские труды можно услышать в кино или в записях отечественных поп- звезд и хороших творческих проектах моих друзей.
П.Б.: Какова численность твоего оркестра? Какие инструменты кроме волынок в нем используются?
А.В.:Сегодня нас 8 человек , 4 волынщика + 4 барабанщика и мы постоянно работаем на расширение. Обучаем желающих научиться играть на волынке или барабанах, и по результату обучения приглашаем пополнить стройные ряды нашего бэнда.
Самый лучший сосед по мощности и созвучию для шотландской волынки это маршевые барабаны.
Барабанщики - это вторая половинка любого оркестра волынщиков. Обычно в состав (drum corps) - линия или группа барабанщиков входят инструменты (bass, tenor, snare drums) - бас, тенор и малый барабаны. Наш коллектив не исключение - под управлением лидер барабанщика Михаила Юдина в нашем оркестре действует брутальная четверка барабанщиков вооружённых топовыми инструментами английской фирмы Premier.В гастрольных поездках эти мужчины представляют реальную опасность для жизни проводников и стюардесс. П.Б.: Знаю, что твой оркестр не только музыкальное явление, но еще и шоу. Как проходят ваши концерты? Есть постоянные поклонники?
А.В.: Мы всегда стараемся привнести в свои выступления визуальный ряд театрального действия, для того чтобы ещё глубже погрузить зрителя в атмосферу мистических образов и сделать концертную программу по настоящему незабываемой. Наша задача - подарить зрителю вселенскую радость в стартовые 10 секунд звучания и удержать это состояние на площадке до самого конца выступления. Помогают нам сделать это наши партнеры: Центральный Оркестр Министерства Обороны РФ, Школа шотландского танца Shady Glen и клуб исторической реконструкции Серебряный волк. К каждому выступлению готовим специальный сценарий, стараемся не повторяться. В общем, постоянно готовим для зрителя какие то удивительные новости и сюрпризы.
Как таковых сольных концертов мы практически не даем - специфика жанра, тяжело слушать хайлэнд неподготовленному российскому слушателю в течении 1,5 часов в каком ни будь маленьком клубе, тем более целый бэнд. Мы частые гости на городских парадах в разных регионах России, презентациях дорогих английских автомобилей, кинопремьерах и прочих государственных и рекламных событиях. За последние два года кропотливой работы над собой и музыкальным материалом мы вышли на хороший профессиональный уровень и сделали оркестр по настоящему церемониальным коллективом.
Наши поклонники есть не только среди московских любителей шотландской волынки и культуры, очень приятно получать письма с добрыми отзывами от людей которые видели наши шоу первый раз в жизни и не смогли остаться равнодушными. Мы говорим Вам - Огромное спасибо и низкий поклон, мы делаем это для Вас! П.Б.: Как пригласить коллектив для выступления?
П.Б.: Я знаю, что оркестр подобного рода не единственный в России, но конкретика мне не известна. Что можешь об этом сказать?
А.В.: В начале было слово, потом их становится больше, так всегда бывает в жизни - это нормальный ход развития любой темы и никакой конкретики. Желаю всем коллегам по цеху грамотного отношения к своему делу, творческого роста и побольше энтузиазма.
П.Б.: Мне и многим посетителям сайта было бы очень любопытно прослушать записи ваших выступлений и альбомов. Есть ли возможность скачать или купить их?
А.В.: Мы записали несколько шотландских нетленок и выложили их у себя на сайте в медиа - галерее к сожалению это пока все на сегодня, на подходе русский сэт и ещё несколько сборок - следите за новостями.
П.Б.: Есть ли любимые коллективы/исполнители, использующие волынку в своей музыке?
А.В.: Меня в свое время очень сильно вдохновили своим не совсем традиционным подходом для этого вида музыкального искусства канадский оркестр волынщиков 78 Fraser Highlanders Pipe Band, и конечно же сольный исполнительGordon Duncan. Ну очень живая у них музыка, подача и смелые новаторские решения. Я вообще считаю, что любая культура жива только тогда, когда она сама находится в движении и развитии. Сам стараюсь идти по этому пути, а нафталиновые консервы с истекшим сроком годности ни в быту, ни в творчестве для меня не представляют особой сакральной ценности, хотя иногда являются частью моей работы. Даже среди классических музыкантов, несмотря на полную консервативность жанра, есть индивидуумы со своим прочтением настроения музыки и мне их приятней слушать. Обычно в юности таких музыкантов гнобят, а потом сторожилы в закулисье покряхтывают - вот он Рахманинова играет, вот как Рахманинов Сам играл. А в зале в это время у людей текут слезы то ли от счастья, то ли от открытия створок души и бегут мурашки по спинам от эмоции которую смог передать исполнитель. Мне кажется любая музыка без этого ничто, просто стройный набор звуков.
П.Б.: Вы предлагаете услугу обучения игре на волынке. Расскажи немного подробнее о процессе и условиях.
А.В.: Я веду класс шотландской волынки в культурно образовательном центре ИндрикГрад. Процесс обучения игре на волынке начинается с базовых теоретических музыкальных знаний и маленького духового инструмента (practice chanter) имитирующего (chanter) -голосовую дудку самой волынки. Вводный курс - включает в себя постановку рук, дыхания, разбора классических приемов мелизматики и разбора несложных учебных произведений. В среднем на этот курс уходит от 3-х до 6 -и месяцев - зависит от уровня теоретической подготовки студента и усидчивости при домашних занятиях. Далее начинается освоение самого инструмента и шаг за шагом происходит творческий и технический рост.
Из условий - наличие желания и фин. средств на обучение. П.Б.: Вопрос, который я задаю всем: что ты можешь посоветовать моим посетителям, которые только-только начинают знакомство с волынкой и культурой Шотландии?
А.В.: Друзья, в мире так много прекрасного, пожалейте соседей!
П.Б.: Забавная история от Артемия Воробьева
А.В.: В гастрольной практике Оркестра Волынщиков Москвы и Области была поездка на один день с концертом в солнечный город Сочи. Город этот густо населяют Армяне, которым стоит отдать должное - принимать артиста они умеют. Центральная площадь города стояла на ушах во время нашего выступления, а когда мы вернулись за кулисы, нас встретил и держал криками браво и аплодисментами танцевальный коллектив из КабардиноБалкарии состоящий из застенчивых черноглазых девиц и молодых парней, которые умеют с кинжалами в зубах летать по сцене, не пользуясь конечностями. Звук волынок и барабанов схож в какой-то степени с национальными инструментами кавказских стран (зурна, дол) и воспринимается этими людьми, как правильный сигнал наверное уже на генетическом уровне. Мы были поражены такими овациями, вроде как чужеродная культура, ан нет - южные горцы западных горцев приняли. Пожалуй, это мое самое сильное впечатление от воздействия волынок на публику из всей моей концертной практики. Но это было краткое информативное отступление.
Приехав в аэропорт мы узнаем, что рейс Москва - Сочи задержан на 3 часа. Судорожно поняв - когда самолет сядет в Сочи - у нас остается 40 мин. чтобы доехать до площадки, переодеться, настроить инструменты и выйти на сцену - это ничтожно мало. Приняв выше изложенные обстоятельства, и предварительно измучившись от ожиданий в аэропорту, мы отправились в дорогу. По прилету у организаторов концерта случилась временная задержка с хорошим с 2-х часовым зазором, и нам хватило времени спокойно подготовиться к концерту. Отработав свое выступление мы стали спешно собираться для отправки в аэропорт, но тут нам сообщают, что рейс Сочи - Москва задержан на 4часа и нам ни чего не оставалось, как пойти в ближайший магазин, накупить вискаря и попытаться расслабиться. Обстановка нервно накалялась.
Шотландский виски как известно умеет открывать в человеке второе дыхание. Так и случилось. Было принято коллективное решение наказать авиакомпанию и во время полета устроить концерт всем составом в пассажирском салоне авиалайнера. Мы взошли на борт, заняли свои места и затихли до времени. Самолет поднялся в небо, набрал высоту, выровнялся, ни что не предвещало беды. Перемигнувшись друг с другом мы расчехлили волынки, барабаны, из задней части пассажирского салона выкатился бас-барабан проехав между рядами сидений, все устроились и тут прозвучало традиционное BAND, QUICK MARCH!!! И ровно зазвучал Scotland the brave. Надо было видеть глаза стюардессы которая летела к нам с другого конца салона с криками о том, что если вдруг будет экстренная ситуация мы не услышим рекомендации командира корабля, но её в этот момент никто не слышал. Через 5 секунд стюардесс было уже двое и в течении 1,5 минут они орали одно и тоже - экстренная…корабля… прекратить немедленно…., а в ответ раздавалось - на Х…. все ништяк… танцуют все….! Невинно пострадавшие пассажиры не выказали нам ни какого сопротивления, я думаю им понравилось такое шоу. Так был поставлен беспрецедентный рекорд по игре пайп бэндов в небе на российских авиалиниях, где мы продержались 1,5 минуты. Примечательно то, что за содеянное мы не были схвачены властями ни в небе, ни на земле по факту прибытия.
Сам концерт на городской площади был приурочен к приезду 1-й приемной комиссии по вопросу «Олимпиада Сочи 2014» и как в последствии стало известно олимпиада пройдет именно там. Оркестр Волынщиков Москвы и Области внес свою небольшую лепту в цепь этих исторических событий, но этот самолет…
П.Б.: Андрей, из наших бесед с тобой я так и не понял до конца, кто ты на самом деле и чем занимаешься. Расскажи немного о себе и своих сайтах.
А.Г.: Закончил медицинский университет. Работаю в фарминдустрии Приходится деньги на инструменты зарабатывать.
Это основное занятие.
Из прошлого :
Отучился 5 лет в музыкальной школе. И понял как не надо играть и как не надо учить играть.
Потом играл разную музыку на бас-гитаре, в общей сложности лет 8. Ну и потом, в момент очередного творческого кризиса решил, что мне нужна волынка. Ну и почти уже 5 лет играю… три года так совсем серьезно
П.Б.:Приверженцем какого направления музыки ты являешься, что играешь на волынке?
А.Г.: Трудно говорить о конкретных направлениях. Я слушаю ренессансную музыку (Praetorius Consort), качественный фолк (L’Ham De Foc), например. Но мне интересна разная музыка, часто экспериментальная. На волынке - немного шведского, немного ренессанса, немного балканского, ну и авторское конечно.
П.Б.:У меня сложилось впечатление, что ты очень увлеченный музыкой волынки человек. Так ли это и если да, когда и с чего все началось?
А.Г.: Я бы сменил формулировку. А началось все как раз лет 5 назад, когда в интернете ресурсов на русском по волынкам не было. Приходилось переписываться с зарубежными музыкантами. Потом познакомился с Юргеном Россом. Съездил к нему в мастерскую, потом на курсы…Ну и через пару лет договорились сделать сайт. Вернее, Юрген разрешил использовать его материалы. Сначала работали при поддержке Петра Николаева, потом пришлось переехать на бесплатный хостинг и многое переделать. Это - скорее символ существования альтернативных GHB и гайте инструментов.
Для меня началось все с истории. Я имею в виду историю развития культуры, общества и личности. Волынка, как и другие инструменты - это часть человеческой культуры. Она являлась аллегорическим символом на протяжении многих веков. Менялись времена, менялась музыка, менялись и инструменты. Интересно наблюдать, как из примитивных волынок появились такие сложные конструкции как сорделлина, например.
П.Б.: Что за сорделлина?
А.Г.:Это итальянская волынка. Напоминает небольшую зампонью. Воздух нагнетается при помощи “лягушки”. Поздние модели имели очень сложную конструкцию и кучу клавиш.
П.Б.: Почему ты остановил выбор именно на германских волынках?
А.Г.: Я бы с общеевропейской точки зрения подходил. Там целые семейства можно выделить. Т.е. например, шаферпфайф был распространен и во Франции, и в Голландии. Волынки с несколькими бурдонами в одном стоке мы можем найти и в Испании, и в Германии, и в Белоруссии. И все они похожи.
Если говорить про те инструменты, которые предлагает Юрген Росс, то стоит упомянуть ряд плюсов.
Во-первых, это соответствие цены и качества. Во-вторых, мне нравится звук и дизайн этих инструментов. В третьих, они удобны в эксплуатации. Опять же, чтобы играть ренессансную музыку они наиболее подходят.
Возрождение волыночной музыки началось именно в Германии и Франции. Там на сегодняшний день около 8. 000 волынщиков.
Самый простой путь - это конечно играть на GHB, гайте или шаферпфайфе. Есть школы, есть признанные мастера, есть курсы. Но мне не совсем подходит звук гайты или хайленда, а до шаферпфайфа я доберусь потихоньку.
П.Б.: В каждом разговоре мы непременно возвращаемся к термину “русская волынка” и отечественным мастерам. А так же негативному отношению к ним. Можешь высказать свое мнение по этому вопросу моим посетителям?
А.Г.: Опыт есть - играл на инструментах Шека - полгода жизни выкинул на починку. Играл на степановке - еще хуже. Когда я смотрю на их инструменты - видно, что “мастера” не совсем понимают, зачем нужна та или иная деталь, дерево на коленке обработано, причем дерево сомнительного качества. Теперь посчитайте себестоимость такой игрушки, сравните с ценой (а цены равны зарубежным) и подумайте - стоит ли покупать это за такие деньги.
Об истории волынки на Руси. Если мне дадут картинки и фотографии и ссылки на серьезные реконструкторские работы какие-нибудь - я поверю в то, что традиция была. Как, например, у белорусов. Нет ни изображений, ни материалов, ничего. Ряд сомнительных описаний и пустых слов.
Один мастер зарубежный так «старинную французскую волынку» реконструировал. А потом выяснилось, что статуя реставрировалась в 20 веке и инструмент полностью является плодом фантазии современного скульптора. Рожки - были, даже на иконах есть. Я не верю в то, что все могло быть уничтожено при Алексее Михайловиче. К тому же волынки завозились в страну как с Украины (волынка=Волынь) и Белоруссии (дуды), так и шотландскими, голландскими и немецкими наемниками (впервые появились они при Иване Грозном). Причем зампоньи были особенно популярны в 17- 18 веке. На Западе тоже не жаловали ни музыкантов, ни их инструменты. Но изображения-то остались. Зампоньи на картинах художников русских я видел. Дуды чешские и беларусские - видел. И даже лубок с платершпилем есть.
К слову сказать, балалайку возродили и доработали, а вот попытка с волынкой в начале прошлого века полностью провалилась.
П.Б.: Как по-твоему, есть ли перспектива у волынки в России?
А.Г.: Перспектива есть. В Европе бум на псевдосредневековую музыку постепенно проходит. У нас - пока все только начинается. Увидим через 5-7 лет.
П.Б.: В России мало что знают о волынках и о том, что на каких разновидностях можно играть. Что ты об этом думаешь? Изменится ли ситуация?
А.Г.: Учитывая масштабы страны - ситуация изменится нескоро. Хотя создано уже достаточное количество ресурсов, выложено много переводной информации. Для многих людей слово “волынка” по прежнему ассоциируется с шотландцем в килте. В лучшем случае - с гишпанцем в берете. И есть 2 легенды - что на волынке адски тяжело играть или наоборот - что играть очень легко и учиться не надо. Мое мнение - ни то ни другое. На правильно настроенной волынке играть легко. И учиться надо обязательно. В том числе и тому, как волынку настраивать.
Проблема у инструмента одна - нет ни одной совершенной волынки. Диапазон большинства из них ограничен физикой инструмента. Инструмент национально-специфический. Впрочем, налицо тенденция к универсализации. Теперь чантеры не такие специфичные по звучанию и возможности их также существенно расширились за последнее время.
П.Б.:Какие волынки ты предлагаешь?
А.Г.: Вообще, основная задача - это как раз волынки Росса, почему я уже объяснял. Он один из наиболее известных немецких мастеров. С ним приятно работать, качество инструментов соответствует цене, и учиться играть на них относительно просто. Также мы предлагаем ряд моделей Р.Т. Шепарда, гайты Давида Гарсиа, вистлы Колина Голди, струнные инструменты Джимми Муна и Гельмута Готши. И многое другое. Практически любые европейские инструменты.
В настоящее время наш проект некоммерческий.
П.Б.: До недавнего времени я не знал о существовании Исаева, Росса…Как ты популяризируешь инструмент у нас в стране?
А.Г.: Мы всегда открыты для общения, можно всегда придти и поиграть на различных видах волынок или послушать музыку. Мы помогаем инструментам “приезжать” в Россию с минимальными затратами для покупателя. Благодаря личным знакомствам с рядом зарубежных мастеров получается сокращать сроки изготовления или, например, получать скидки.
Мы всегда поможем решить проблемы с инструментом, подобрать нотный материал, учебники и т. п.
П.Б.:Уверен, что одному человеку не справиться с тем, что ты делаешь. Кто является участниками твоей команды, есть ли какие-то нюансы в работе?
А.Г.: Нас всего двое. Основной нюанс - необходимость знакомиться с разными мастерами и музыкантами. Учиться. И собирать информацию.
П.Б.:Как человек, имеющий большой творческий опыт, можешь рассказать пару интересных или необычных историй из своей практики?
А.Г.: Это может надолго затянуться.
П.Б.:Возможно, у тебя есть собственные публикации в прессе? Где можно их прочитать?
А.Г.: В молодости грешил. Теперь стараюсь избегать подобного.
П.Б.: Я знаю, что у тебя много книг о различных музыкальных инструментах, в т.ч. и о волынке. Есть ли среди них издания на русском языке?
А.Г.: Пара книг на русском. В основном это - английский и немецкий.
Книга: Менестрели Автор: Сапонов А. Издательство: Классика
Книга профессора Московской консерватории М.А. Сапонова - захватывающий экскурс в один из самых интересных периодов западноевропейской истории. В ней впервые рассказано о музыке Западного Средневековья в целом как о жонглерской культуре.
Книгу можно приобрести в Интернет-магазинах (Прим. П.Б.)
П.Б.:Представь, что некоторые посетители, прочитавшие это интервью, всерьез решили заняться изучением волынки. Что ты можешь им посоветовать, пожелать. С чего начать?
А.Г.: Ищите информацию, используйте разные источники. Ищите учителей и мастеров или просто опытных людей, которые могли бы помочь “фильтровать” информацию.
На форумах много мусора. Волынка как инструмент изменилась очень сильно за последнее время. Это касается методов обработки дерева, новых материалов для тростей и мешка и т.п.
Опять же - методы решения проблем разные и зачастую индивидуальные. Кто-то предпочтет изолентой или воском отстроить чантер, а кто-то трость аккуратно подточит.
Эта беседа состоялась по ICQ в форме вольного общения.
Сергей является “достаточно известным в узких кругах”. Сайт Сергея: solopiper.ru. Надеюсь, читателям будет интересно.
П.Б.: Привет!
С.Р.: привет
П.Б.: Может, быть, попробуем составить интервью в виде вольной беседы? ICQ к этому располагает
С.Р.: конечно)
П.Б.: Ну что, поехали? Сергей, на твоем сайте самое первое, что бросилось в глаза, это твоя фотография. Это твой сценический образ?
С.Р.: та фотография с выступления в Британском посольстве.-т.е нужно было быть по полной форме - пиджак аргайл, килт и т.д. - официально,
на концертах я всегда надеваю килт,но вот аргайл - не часто.Я много выстпуаю на фолк фестивалях,где такой официоз совсем не нужен)
П.Б.: Скажи, какой из последних фестивалей больше всего запомнился своей атмосферой, повлиял на твое творчество?
С.Р.: Мне нравится атмосфера фестивалей-открытая,дружелюбная обстановка,общение,знакомство с новыми людьми и конечно возможность не только донести до людей музыку,но и что то рассказть про шотландскую волынку и историю Шотландии. Я часто бываю в на Воронежском фестивале,у меня там много друзей, да и сам город Воронеж мне очень нравится.
П.Б.: Надо же, у меня с Воронежем тоже есть родственные связи. Кстати, Сергей, почему “solo piper”? Ведь ты играешь так же в составе дуэтов и бэндов?
С.Р.: Да,это так. я часто играю и с другими музыкантами и группами,порой совершенно далекими от фолк музыки, как приглашенный музыкант,но всетаки я- соло-волынщик. Отсюда и название сайта.:-) П.Б.: Как ты пришел к пониманию, что волынка - это твой инструмент?
С.Р.: Ой,это произошло не сразу. До волынки я довольно долгое время играл на блокфлейте(тенор).Занимался барочной муызкой. Все начилсоь с того,что я услышал волынку-мне оч понравилось! Я начал собирать записи,и постепенно решил заняться самим инструментом.Это было в конце 90-х П.Б.: Какой была твоя первая волынка? Только не говори, что это пресловутая “чебурашка”.
С.Р.: Да,это была она )))
П.Б.: Автор - ПД?
С.Р.: он самый
П.Б.: Похоже, что это чисто Российское явление.
С.Р.: Но он шагнул далеко вперед.Что было раньше и что сейчас-небо и земля:-D
П.Б.: У меня пока тоже работа ПД, причем, одна из последних. Надо отдать должное этому мастеру: несмотря на все минусы, это один из тех, чьи работы хотя бы дают понимание о том, что такое волынка. Как считаешь, будут ли со временем мастера-волынщики в России?
С.Р.: согласен.Именно дает понимание. Как работает инструмент и как он устроен.
Все развивается. И в нашей стране за последние годы резко вырос интерес к фолк музыке и к волынке в частности. Я думаю-обязательно будут!
П.Б.: Кстати, о Воронеже. Я был в этом году на фестивале “Пустые Холмы”. Рядом с одной из стоянок был возведен шатер-палатка, в которой организовали музей старинных инструментов. Мастер-изготовитель - житель воронежской области. К сожалению, познакомиться ближе не получилось.
Он делал инструменты из всего: колесную лиру - из гитарной деки. Волынку - из странного кожаного мешка, что примечательно - с ножной подкачкой.
Тогда пришла в голову мысль, что большая часть инструментов, которая использовалась обычными музыкантами - делалась, что называется, “на коленках” и мастеровые развивались параллельно.
С.Р.: Я его знаю. Его зовут Сергей. Мы иногда видимся с ним в Воронеже.
П.Б.: Сергей, есть ли у тебя свои пластинки, альбомы?
С.Р.: Я думаю,что так оно и было.Конечно,есть уникальные инстурменты,в изготовлении которых использовались редкие и дорогие материалы-но это были больше игрушки для знати и состоятельных людей. Народные инстуренты делались из подручых материалов и не блистали красотой отделки
К сожалению-пока нет. Осенью,я планирую начать запись альбома на студии. Возможно,я приглашу нескольких музыкантов, в том числе и волынщиков) Но пока не буду раскрывать все секреты ))) П.Б.: Может быть, ты расскажешь о концепции альбома? Направление, стиль?
С.Р.: Дело в том,что помимо большой шотландской воылнки (GHB),я играю на малой шотландской воылнке-scottish smallpipes и являюсь членом Шотлансдкого Общества Смоллпайперов. Смоллпайп-удивительный инструмент с необычайно красивым звуком. Он гораздо тише,чем классический хайленд. Большинство материала на альбоме будет. состоять из произведений для смоллпайпа. Хотя конечно и хайленд не будет забыт.
П.Б.: Да, когда я узнал об особенностях smallpipes, мне тоже захотелось получить именно его. Хотя я все-таки заказал Highland. Хотелось бы услышать твои работы. Думаю, на этом моя волыночная история не закончится. Есть ли какие-то курьезные или просто запомнившеися случаи из твоей творческой практики?
С.Р.: они бывали,но что то на вскидку не могу вспомнить. Пришлю позже, ок? ))
П.Б.: Хорошо, помещу их в раздел юмора. Традиционный вопрос: что ты можешь посоветовать или пожелать моим читателям?
С.Р.: Слушать музыку. Понимать музыку. ну и конечно,если у кого то появится желание заниматься музыкой-то терпения и удачи!. Ведь исполнять музыку и владеть инструментом-тяжкий труд.
P.S. А вот и курьезный случай от Сергея:
Дело было в поезде,когда я ехал на какой то фестиваль. Соседи по купе,узнав,что я волынщик и еду играть упросили показать им инструмент и сыграть что-нибудь.Я согласился. Былуже вечер и по вагону проходили милиционеры.У меня екнуло сердце,но я не перестал играть. Милициионеры остановились. А один из них,с задумчивым видом сказал мне:-” У вас верхнее Ля не строит” - и пошел дальше.
П.Б.: Представься, пожалуйста. Я полагаю, широкому кругу пользователей Интернета не знакомы даже те волынщики, у которых есть собственные сайты.
А.Ф.: В миру Александр Федотов, в проекте Cerritus Ballare - Velin. Выбирай понравившееся.
П.Б.:Когда ты в первый раз познакомился с волынкой? С чем связан выбор именно этого инструмента, на твоем сайте однозначного ответа на этот вопрос я не нашел?
А.Ф.:Мое знакомство с волынкой произошло относительно недавно. Я больше 20 лет играл на бас-гитаре, и не собирался переходить на другой инструмент. Но однажды к нам на репетицию пришел Анатолий Исаев, принес шотландскую волынку. Голос живого инструмента, не звук, а именно голос, поразил меня до глубины души. Сложно передать словами весь спектр чувств которых вызвало мое первое знакомство с волынкой, но покой был потерян. С этого все и началось.
Как говорят заболеть просто, вылечится сложно. Момент «подсаживания» на волынку был легок и прост. Намного сложнее оказалось купить инструмент по душе. Первый инструмент, как и у большинства наших начинающих волынщиков был степановский «чебуратор», счастье обладания этим инструментом закончилось примерно дня через три. Дальше началось долгое и муторное желание довести этот визгливый и не желающий строить предмет до требуемой кондиции. Промучившись с этим, прошу прощения за выражение «музыкальным инструментом» месяц, я углубился в «недра» интернета в поисках информации по волынкам. Купить готовый инструмент в Шотландии или Германии, как выяснилось, оказалось не по средствам, а копить целый год деньги, терпение не позволяло. Инструмент был нужен сейчас, желание обладать «этим волшебным инструментом» все больше и больше занимало мои мысли, поиски продолжались. Первое в подобной ситуации понятное дело было решение сделать инструмент самому. И опять было углубление в недра интернета, и опять облом, в русскоязычной части интернета с чертежами и инструкциями по изготовлению волынок полный ноль. Все же мои поиски, в конце концов, увенчались успехом было найдено несколько чертежей и кое - какие инструкции по изготовлению, правда на немецком. Но это уже было начало, с этим уже можно было работать.
Дальше было перепилено куча досок, наточено куча опилок. Постепенно инструменты начинали звучать, начинали принимать желаемый вид, начинали жить.
П.Б.:Видимо, мне со степановской волынкой повезло больше…она похожа на волынку и более-менее строит. На какой волынке ты играешь сейчас?
А.Ф.:Это уникальный инструмент, второго такого нет. Инструмент собственного изготовления, за основу взята средневековая шотландская волынка, то есть хайленд с одним здоровым дроном.
Доработанный чантер фирмы Shepherd, на нем теперь можно играть не только мажор но и минор. Мешок из гортекса. Дрон тоже с дополнительной подстройкой, выдает две ноты Bb и C. Это одна из не многих волынок, которая может играть в трех тональностях. И единственный хайленд который может играть минор. П.Б.:Насчет минора и мажора - это большое достижение. Очень сложно в этом плане играть на волынке разноплановые мелодии. Какая требуется доработка?
А.Ф.:Доработка то требуется небольшая, всего одно дополнительное отверстие под большой палец правой руки, а вот аппликатуру это усложняет основательно. Но трудности только на начальном этапе, потом уже проблем не возникает, минор играть или мажор. Основное достоинство такой сложной аппликатуры, инструмент идеально строит. Волынки с вилочными аппликатурами, строят намного хуже.
П.Б.:Какими инструментами помимо основного, ты владеешь?
А.Ф.:Из выше сказанного я думаю уже понятно, что бас-гитара
Колесная лира, очень люблю этот инструмент. Также играю на жалейках, блокфлейтах. Немного занимаюсь электронной музыкой, MIDI-клавиатура, вместе с компьютером тоже отличный музыкальный инструмент.
П.Б.:Я к сожалению, только однажды видел колесную лиру. И та была переделана из гитарной деки ;). Ты частый гость и участник многих концертов и фестивалей. Как считаешь, насколько популярна волынка в России?
А.Ф.:Пока волынка в России, к сожалению, только экзотика. Люди смотрят на волынщика как на розового слона. К счастью совместными усилиями дело постепенно сдвигается с мертвой точки. Но ещё очень много людей, подходят и спрашивают, что это за инструмент такой. Информации очень мало, а та, что есть неполная и за частую однобокая. П.Б.:Расскажи, как началось твое знакомство с Шотландией, с познаниями культуры этой страны?
А.Ф.:Моё представление о Шотландии, было исключительно из сериала про Дункана МакЛауда. Потом что бы понять историю шотландской волынки, пришлось чуть больше познакомится и со страной и с самими шотландцами. Но не правильно будет сказать, что меня интересует только шотландская культура. Меня интересует развитие и история волынки вообще, это и шотландская волынка и немецкая, испанская, французская, русская. Особенно русская. К сожалению, русская волынка полностью утеряна, сохранилось только кое какая информация, как она выглядела, но не сохранились, ни приемы игры, ни аппликаторы. Что уж говорить про звучание инструмента.
П.Б.: От одного из продвинутых волынщиков я слышал, что понятие “русская волынка” - миф. Были волынщики из Белоруссии, Украины, но русских - не было. Может, именно поэтому никаких данных не сохранилось?
А.Ф.:Ну во первых, слово волынка русское слово, у белорусов – дуда, у украинцев – коза. Слова не образуются на пустом месте. А история словообразования такова. Для изготовления мешка для волынки на Руси, брали маленького теленка, то есть вола или учитывая размеры, волынку. Украинцы для этой же цели использовали козу, поэтому у них коза. Все довольно просто. Русский язык вообще очень силен по яркости словообразования
Сохранилось, к сожалению мало документальных свидетельств существования русской волынки, но кое что осталось (можно посмотреть на сайте http://bagpipes.narod.ru), виной этому гонение на скоморохов в XVI веке.
Сохранились песни с упоминанием волынки, одна из них очень известная:
Так, что этот продвинутый волынщик не прав, русская волынка была и в средние века была очень популярна на Руси. Ну, это конечно вкратце, за более подробной информацией лучше обратится к историкам.
П.Б.:Какое направление в музыке тебя больше всего привлекает?
А.Ф.:Проект Cerritus Ballare это и есть та музыка, которая мне больше всего по душе. Мы играем средневековую европейскую музыку, шотландскую, старинную русскую, то что нравится мне и моим друзьям
П.Б.:Кто из музыкантов/групп, которые используют волынку в своем творчестве, тебе наиболее интересен?
А.Ф.:Если брать шотландскую волынку, очень нравится канадская группа Mudmen, Jimi McRae. Конечно такие мэтры как Corvus Corax, Schelmish.
П.Б.:Где можно послушать твою музыку и как пригласить тебя на концерт в качестве участника?
А.Ф.:Заходите к нам на сайт, на сайте много музыки, есть видео. Там же контактная информация. Так что слушайте музыку, смотрите видео, захотите пригласить нас звоните, пишите
Александр любезно предоставил одну из композиций - Bellica - в исполнении команды Cerritus Ballare моим посетителям:
П.Б.:Последний вопрос: что бы ты посоветовал тем, кто только начинает свое знакомство с шотландской волынкой?
А.Ф.:Купить практис чантер
Ну, а если серьезно, то не боятся. Почему то считается, что волынка очень сложный инструмент для освоения. Это не так, уже давно разработана методика обучения, ученик постепенно осваивает дыхание, работу с мешком, аппликатуры. По шагам все это осваивается быстро и без затруднений. А дальше все зависит только от вашего усердия.
Интервью с Алексеем Палагиным - мастером деревянных духовых инструментов.
А.П.:Увлечение фолк музыкой началось в 1996 году, когда знакомые меня затащили на концерт кельтской музыки. В течение ряда лет это было только увлечением, я с удовольствием слушал музыку разных фолк групп, а потом, в 2003 году купил себе волынку. Простенький такой инструмент, но он звучал и я стал учиться играть… поначалу совершенно не представлял себя даже на сцене, не говоря уж о том, чтобы делать инструменты.
Вот такая история. Ну а дальше традиционно… новые опыты, новые инструменты, проба материалов, смена помещений, и вот уже год, как у меня собственная мастерская, где я делаю музыкальные инструменты.
А.П.:Насчет игры на своих собственных инструментах почти все мастера скажут, “что сапожник без сапог” У меня ситуация выглядит так: я делаю себе инструмент, играю на нем несколько концертов, репетиций и т.д., а потом у меня его кто-то покупает. Например за этот год я одних жалеек сделал СЕБЕ 9 штук, карманных кларнетов: 4 штуки, волынок: 2 штуки… и все это теперь у новых хозяев.
А.П.:У меня дома неплохая коллекция инструментов, где помимо самых разнообразных духовых ( от волынок и до обертоновых флейт) есть 6-ти струнная балалайка, бузуки, кларнет всякая перкуссия… и на всем этом я с удовольствием играю. В настоящее время я активно использую все инструменты в своей недавно созданной группе “Новые КельЦы”
