Этнические духовые инструменты

Еще на заре человечества наши предки изобрели музыкальные инструменты. Окружающая природа была для них настолько загадочной и опасной, что они обожествляли все непонятные явления. К тому же звуки природы очаровывали их, и хотелось повторить громовые раскаты, тихий плеск воды, шелест листвы, постоянно меняющуюся музыку ветра. Чтобы разговаривать с древними богами, человек во всех частях света срезал полые веточки кустарников и с усилием задувал воздух, перебирая пальцами у нижнего отверстия. Так появились примитивные духовые инструменты, которые со временем изменялись и усложнялись. Теперь духовые заняли очень емкую нишу среди прочих музыкальных инструментов. А предком всех духовых музыкальных инструментов является свистулька.

Систематизируя музыкальные инструменты по источнику звука, известные музыковеды Э. Хорнбостель и К. Закс отнесли духовые к аэрофонам, в которых рабочей средой является воздушный столб в трубке (канале ствола). Дальнейшая классификация духовых инструментов производится по тому, каким образом извлекается звук. Все духовые делятся на флейты (перебор пальцами отверстий инструмента), язычковые и мундштучные. Также, духовые инструменты различают исходя из конструкции и их особенностей.

По своему строению флейта бывает продольная, поперечная и многоствольная. В свою очередь первая может быть открытая или свистковая. У различных народов мира наибольшее распространение получила цилиндрическая конструкция флейты с узким каналом, через который проходит воздух. Но встречаются и шарообразные конструкции, как, например, окарина или китайская свистковая флейта. Духовые инструменты бывают деревянные и металлические, причем последние появились только в недавнем прошлом. А истинно народные духовые инструменты изготавливались из природного материала.

По мнению историков музыки, древнейшей флейтой является дудка. Играя на ней, ее необходимо держать продольно, так как отверстия у нее торцевые. Отсюда появилось общее название подобных духовых инструментов – продольная флейта. Продольная флейта изготавливалась из всевозможного материала: глины, полой кости, бамбука, дерева. У многих народов мира она известна под разными названиями и имеет свои конструкционные отличия. В Европе с XI века широкое распространение получила продольная блок-флейта. Она имела коническую форму, семь игровых отверстий сверху и одно снизу. В девятнадцатом веке ее постепенно вытеснила поперечная флейта.

Еще одной разновидностью продольной флейты является вистл (тинвистл – в дословном переводе звучит как «жестяной свисток»). Он является кельтским народным духовым инструментом. Наиболее распространены вистлы двух тональностей – «C» и «D». Довольно высокой популярностью этот инструмент обязан своей особенности – это и простота и сложность одновременно. Практически любой, даже никогда не имевший дело с флейтой, всего за какие-то два-три часа может научиться играть на вистле красивую музыку. Но опытный мастер использует чувствительность вистлов к дыханию для создания неповторимых музыкальных образов.

Кстати, по способу расстановки пальцев манера игры на вистлах очень схожа с бомбардой, народным инструментом бретонцев, но у последней есть еще дополнительное отверстие. Бомбарда относится к гобоям. В конструкцию бомбарды входит трость, в которой рождается звук, самшитовый корпус с отверстиями для изменения высоты звука и раструб. Так как игра на бомбарде требует очень больших усилий, часто ее можно услышать в дуэте с волынкой «бинью» – они по очереди исполняют мелодию способом «кан-а-дискан».

Одна из самых грандиозных продольных флейт является диджериду – народный инструмент аборигенов Австралии. Он является одним из самых древних видов духовых инструментов. Диджериду в оригинальном австралийском облике в длину составляет от 50 до 200 см. Изготавливается он из ветви эвкалипта, выеденной изнутри термитами, и нередко расписывается красками и рисунками тотемов. Особенностью этого инструмента является то, что он производит звук на одной ноте, но при этом диджериду имеет очень большой диапазон тембра (сравнимый только с человеческим голосом, варганом и органом).

Из этого же семейства гигантских продольных флейт можно выделить народный инструмент Китая и Тибета – мабу. Правда, ее размеры были скромнее, до одного метра и дальний конец трубы венчал широкий раструб.

Расцветом продольной флейты было время Средневековья и Нового времени, но постепенно она стала вытесняться поперечной флейтой. Родиной поперечной флейты музыковеды считают Китай, и ее следы прослеживаются за тысячу лет до нашей эры. Оттуда она распространилась в Японию и Индию, а затем со временем была завезена в Европу. Этот инструмент был более сложной конструкции, чем продольная флейта. Воздух вдувался в отверстие, которое располагалось недалеко от конца трубки, а звукоряд строился перебором шести отверстий. На протяжении нескольких веков поперечная флейта усложнялась, она прибавила в размерах и дополнилась клапанами для рабочих отверстий. Да и на смену дереву пришел металл, что добавило более теплые тона звучания.

К поперечным флейтам относится пикколо (малая флейта) которая начала свою историю в XVIII веке. Этот инструмент издает самый высокий звук среди всех остальных духовых. Отличается от обычной флейта-пикколо как размерами, так и звучанием. В длину она в два раза меньше, звук на октаву выше. В основном малую флейту используют в симфонических и духовых оркестрах.

Ярким представителем многоствольных флейт является флейта Пана. Состоит этот инструмент из нескольких трубок различной длины (от 10 до 120 см) обычно скрепленных между собой. Название этой флейты происходит от древнегреческого козлоногого бога Пана, повелителя растительности и животных. Панфлейта имеет множество разновидностей: у греков сиринкс, индейская флейта называется cампоньо, грузинская – ларчеми или соинари, литовская – скудучяй, молдавская – най, русская – кугиклы или кувиклы (о них чуть позже) и др.

Окарина, следующий вид флейты, начала свое существование в Южной Америке около 3500 тысяч лет назад, но по другим оценкам ей больше 11 тысяч лет. Этот древний музыкальный инструмент, изготавливаемый из глины или керамики (а в настоящее время его делают еще из поликарбоната), может иметь произвольную форму (но часто она овальная или яйцевидная). На нем имеется несколько отверстий для музыкальной игры.

Отдельного слова заслуживает инструмент, знакомый каждому человеку с детства - губная гармошка. Детская забава и, одновременно, серьезный музыкальный инструмент относится к ручным язычковым духовым инструментам. Губная гармоника была изобретена в начале XIX века немецким часовщиком Христианом Фридрихом Людвигом Бушманом, и прототипом для нее явился восточный духовой орган, который был завезен в Европу из Китая еще в XVIII веке. Китайский инструмент представлял собой набор из 17 разнокалиберных бамбуковых трубок, внутрь которых вставлялись медные язычки. Вся эта конструкция закреплялась воедино металлическим корпусом. Воздух задувался через мундштук. Первоначально губная гармоника имела простейшую конструкцию – металлическая пластина с 15-ю прорезями. Они прикрывались стальными мембранами. В течение нескольких лет конструкция губной гармошки дорабатывалась и окончательным образцом губной гармоники стала модель богемского мастера Рихтера.

Русские народные инструменты в большинстве своем берут свое начало в XVIII веке. К ним относятся рожок, жалейка, свирель и кувиклы (кугиклы). Остановимся подробнее на этих духовых инструментах.

Первые упоминания о рожке приходятся на XVIII век и говорят о нем, как об исконно русском духовом инструменте. С виду рожок – это труба средних размеров (от 30 до 80 см) конической формы. Она имеет пять отверстий сверху и одно снизу. Звук, издаваемый рожком довольно громкий, но при этом мягкий. К тому же, чтобы сыграть на нем, придется приложить немало усилий. Рожки бывают дух типов: сольные и ансамблевые. А по жанрам музыка, производимая на этом инструменте, бывает четырех типов – сигнальная, песенная, плясовая и танцевальная.

Инструмент жалейка под этим названием впервые встречается в письменности в конце XVIII века. Возможно, в раннее время она существовала под другим наименованием. Этот инструмент бывает двух видов: одинарная жалейка и двойная (двухствольчатая). Первый тип представляет собой трубочку длиной от 10 до 20 см, с одной стороны которой вставлен пищик с язычком, а с другой – берестяной или роговой раструб. У двойных жалеек две трубки с пищиками, однако, один общий раструб. На двухствольчатых жалейках можно исполнять мелодии на два голоса. Одинарная жалейка – инструмент севера России, а двойная чаще встречается на юге.

К одним из самых популярных русских народных инструментов можно отнести свирель – вид продольной флейты. Это очень древний музыкальный инструмент – две свирели были найдены в новгородских раскопках. По своей конструкции свирель является простой дудкой с несколькими, чаще шестью игровыми отверстиями, изготовленной из дерева или тростника. Дудочка является очень простым инструментом, который запросто можно изготовить самому за несколько часов из ивы, или даже из вербы. Двойная свирель объединяет две дудки разной длины и позволяет одному музыканту исполнять мелодию на два голоса.

Кувиклы, они же кугиклы, являются русским вариантом панфлейты. Первые письменные свидетельства об игре на кугиклах были найдены в одном из московских журналов XIX века. Делали обычно этот инструмент из камыша, реже тростника и бамбука, но на сегодняшний день используются такие материалы, как пластмасса, эбонит и даже металл. Количество трубок составляющих кувиклы обычно варьируется от 3 до 5 и длина их составляет от 10 до 16 см. Отличительная особенность кугиклов от других разновидностей флейты Пана заключается в том, что трубки не скрепляют друг с другом. Каждая флейта в этом инструменте имеет свое название: самая длинная – «гудень», затем «подгудень», «средняя» и короткая – «пятушка». Играют на кувиклах в подавляющем большинстве женщины и в ансамблях.